2023年5月27日至8月13日，龙美术馆（西岸馆）将举办日本艺术家六角彩子在中国的首次大型个展“靠近你的宝藏”，呈现艺术家从2006年迄今创作的130余件作品，大眼睛少女在炫目而艳丽的色彩世界中脱颖而出，包含艺术家早期在瓦楞纸板上涂鸦似的创作，多件大尺幅绘画作品，以“宇宙战争”为主题的异形画布系列，在传统木质素胚瓶上创作的“花瓶”系列，艺术家首次尝试以青铜为媒材创作的雕塑作品等等。

本次展览，呈现了一批六角标志性的以少女为主人公的创作，她有着日本漫画一般的大眼睛、不协调的四肢，被层层叠叠的荧光色彩包围，如同伫立在盛开的花田，飞翔在天空，漂浮在七彩云朵上，时尚可爱，浪漫梦幻。六角在创作时，从来不会构想草图，她直接用手绘画，将颜色涂抹于画面之上。伴随着身体性，根据从手指传来的触击以及荧光色缤纷的色彩感觉，六角从抽象的图景中将徘徊的少女描绘出来。少女与层次交叠的色彩让人产生情感共鸣，少女占据观者视线，色彩蜿蜒流动，增强力量，“不管是不停地逃跑还是不断地追寻，这两种情感都持续存在，因此画面也就拥有了一种要向前踏出一小步的能量”。

展览还呈现了一批2020年六角探索各种形状画布的创作——以“宇宙战争”为主题的系列作品，少女乘坐形态各异的宇宙飞船，画布边界也随之改变，如同飞天一般轻盈地飘在展墙上。六角将节奏与旋律、背景与少女的能量统一，让从重力中解放出来的自由自在的漂浮感跃然纸上。

展览的“花瓶”系列、首次展出的青铜雕塑，是六角更深入的探索创作媒材，将二维创作延伸到三维空间。“花瓶”系列，六角在传统工艺师制作的木质素胚花瓶上绘画，画面360度连贯，木头的质感与自由自在、色彩缤纷的少女完美结合。青铜雕塑脱离了色彩，让观者更加专注于少女本身，思索不同表情少女的内心世界。2011年，六角在日本艺术厅美术馆中曾尝试将二维少女3D化制成雕像，之后她也一直对立体艺术保持着关心。这部分展出作品，或许是十年前尝试的延续。无论平面还是立体创作，对于六角来说边界是不存在的。面对新鲜的事物，她永远保持向前，跨越各种边界，让创造的喜悦将自身充满。